只听说过“赏月”，没听说过“赏日”。可不是？月朗风清，一樽好酒，“举杯邀明月，对影成三人。”（李白《对月独酌》）“明月几时有，把酒问青天。”（苏轼《水调歌头》）便都是赏月“赏”出来的佳作。从现实中看，皎洁的月亮，其光柔和，人们大可昂首遥观、百般柔情地细细赏视，再伴以疏落星斗，徐徐晚风，多写意的环境气氛！至于“日”呢，那个表面温度6000℃的炽热气体球，谁敢直视？谁又能在热辣辣的阳光普照下“赏日”（就算你带上墨镜吧）？故而，历来人们只说“赏月”不说“赏日”了。但是，如果将这“日”从现实中download到文学作品中，又未必不能“赏”啊？于是，我们便又可从而容之地在古往今来的文学作品中“赏”起日来了。 

且看：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”（白居易《忆江南》）“皓天舒白日，灵景耀神州。”（左思《咏史》其五）“白日依山尽，黄河入海流。”（王之涣《鹳鹊楼》）白词说的是初升朝阳，左诗说的是晴空艳阳，王诗说的是依山夕阳，无论何种状态，都蛮有美感，值得读者百般玩赏品味。但古人写日，有个特点，便是阳光所埋怨的“正”少“斜”多，即写朝阳夕阳的多，写正午当空的烈日的少。其原因，我想大概可从两方面揣摩：从写作者方面看，烈日当空，溽热难当，自然少了许多情趣，哪里还有作诗填词的雅兴？从美感效果方面看，朝阳夕阳显然比烈日更具美感，李绅《悯农》的“锄禾日当午，汗滴禾下土”，以及《水浒传》“智取生辰纲”中白日鼠白胜唱的“赤日炎炎似火烧，野田稻禾半枯焦”，更多体现的是社会学甚至政治学意义，艺术美感确实较为淡薄。 

而朝阳与夕阳相比，夕阳又更为古人所喜爱。其原因很有可能跟古人“以悲为美”的心理有关。先秦人已有“尚悲”的倾向（从《诗经》、《楚辞》可见），至汉末，“以悲为美”便成为普遍的思维定势与审美规范。朝阳多给人予朝气、活力与希望，从上引白词便可见；而夕阳则多给人予凄凉、沮丧和失落之感，像上引王之涣诗那样在落日中仍显激昂情怀的现象并不多见，多见的是如李商隐《乐游原》诗中“夕阳无限好，只是近黄昏”的感慨。也就是说，人们往往是目睹黄昏夕阳景色，油然生发种种感慨，具体来说，大体有如下几种情形： 

一，男女情思。古代游子思妇们就特别善用夕阳（包括斜阳、落日）来抒发他们的情思，如南朝民歌《西洲曲》：“鸿飞满西洲，望郎上西楼；楼高望不见，尽日栏杆头。”范仲淹《苏幕遮》：“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。”秦观《满庭芳》：“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。”莫不是借助夕阳来映衬、烘托、渲染男女相思不相见的伤感情思。写男女情思的高手柳永，在其《八声甘州》中所运用的一组夕阳镜头却别具意味：“霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。”萧瑟凄寒中尤显几分苍莽浑沦的气象。“夕阳西下，断肠人在天涯。”马致远的《天净沙/秋思》，道尽了天涯游子的无限辛酸。 

二，壮士情怀。古代以国家民族大业为己任的文人，也常以夕阳意象抒写壮士情怀，如王维的《使至塞上》的“大漠孤烟直，长河落日圆。”范仲淹的《渔家傲》：“四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。”便都是以苍茫沉郁的夕阳意象，烘托他们投笔从戎以及将士卫国戍边的情怀。辛弃疾的《水龙吟》：“落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。”以及《摸鱼儿》：“休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。”便都是将他报国无门失意孤独的悲愤，融汇于凄清萧瑟的斜阳景色中。宋遗民汪元亮的《湖州歌》其二：“夕阳一片寒鸦外，目断东西四百州。”则在夕阳寒鸦的衰败景象中，显现了他沉痛的亡国哀愁。 

三，发思古之幽情。夕阳跟思古关系甚为密切，“青山依旧在，几度夕阳红”，《三国演义》开篇词正说明了这一关系。王安石的《桂枝香/金陵怀古》就用“征帆去棹残阳里，背西风酒旗斜矗”为现实背景，感喟“六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿”的物是人非。周邦彦的《西河/金陵怀古》则巧妙运用拟人手法，将夕阳与兴亡联系起来：“燕子不知何世，入寻常巷陌人家，相对如说兴亡，斜阳里。”李白的《忆秦娥》更见大家手笔，在同一首词中，上阕以月写思妇，下阕却以夕阳写怀古，词末“西风残照，汉家陵阙”八字，展现了一个气象浑然、辽阔、苍莽的意境，其凝重深邃的历史沧桑感力透纸背。难怪王国维《人间词话》极力推崇：“寥寥八字，遂关千古登临之口。” 

或许是时代不同的关系，现代人写“日”，或会不那么集中于夕阳，但仍然不乏“偏爱”夕阳者，毛泽东的“苍山如海，残阳如血”（《忆秦娥/娄山关》）便写得蛮有感染力，江南才女沈紫曼，更以喜用“斜阳”且用无不佳，而被称誉为“沈斜阳”。就拿知青网坛来说，当你进入《火热的苍凉》网站，扑面而来便是一幅暗红苍凉的夕阳画面，充斥着整个屏幕，不由你不感受到那股动人心魄、摄人灵魂的强大震撼力。其首页诗句则引导你步入那火热而又苍凉的往事之中： 

  
岁月了无痕 

犹存一念真 

任彷徨 

未敢沉沦 

几度迷空成旧恨 

渐从容 

看黄昏……